Avant de passer aux critiques, il est important de comprendre ce qu’est la saturation et comment elle peut être utilisée pour améliorer votre audio. La saturation fait partie des plugins de mixage les plus incompris. Aussi, peu de gens l’utilisent, pourtant elle ajoute de la chaleur, du punch et de la profondeur à votre mixage, et peut offrir des sons de haute qualité pour les boîtes à rythmes.
J’ai eu affaire à de nombreux producteurs de musique, et ils ont tous rencontré la saturation et la distorsion dans leur travail. Il s’agit de créer les meilleurs sons en appliquant les technologies disponibles.
Les sons distordus des guitares ne sont que trop courants pour nous. Mais que diriez-vous d’utiliser la saturation, comme vous le faites pour tout autre chose sur votre ordinateur portable à la maison ? Ou de faire sonner votre musique comme si elle sortait d’un studio professionnel ?
Le mixage de votre audio à l’aide des fonctions de saturation fait la différence entre un mixage numérique fin et étriqué et un mixage plat, chaud et naturel.
Certaines personnes peuvent penser que c’est très difficile, compte tenu de tous les paramètres impliqués. Mais ce n’est pas le cas.
La saturation est un terme utilisé dans le monde de l’audio pour désigner l’émulation du son passant par un matériel analogique en ajoutant une distorsion harmonique. Elle change la façon dont votre audio sonne, en créant un certain impact et une signification sur la sortie générale de l’audio.
En d’autres termes, la saturation augmente les fréquences qui existent dans le son. Pensez aux paramètres de saturation de votre téléviseur. Ils rendent les couleurs plus intenses et plus vives, créant peut-être une scène plus réaliste.
Un plugin de saturation joue le même rôle que votre équipement audio.
Sommaire
Notre top des meilleurs plugins de saturation
Maintenant que vous savez ce qu’est la saturation, comment et où l’utiliser, quels sont les meilleurs plugins de saturation. Eh bien, ne vous inquiétez pas, je suis ici pour partager certains des plugins que j’ai utilisés et ceux que je sais que vous allez aimer.
Sound toys/decapitator
Ce plugin de saturation permet à l’utilisateur d’infuser ses pistes avec la vibration naturelle du matériel analogique. Decapitator propose cinq modèles de saturation analogique qui donneront plus de caractère à chaque son qui passe.
Il est en tête de cette liste car il comprend un contrôle de tonalité qui vous permet de façonner le son saturé. Un contrôle de mixage est utile pour le traitement en parallèle, tandis que le bouton Punish vous permet de pousser votre saturation jusqu’aux niveaux les plus élevés.
Sa conception capture la sensation et le rendement des fonctions analogiques. Les changements subtils ressortent clairement lorsqu’il réagit au signal entrant, tout comme ce que vous obtenez dans le vrai matériel.
Psp Vintage Warmer 2
Cela pourrait être le meilleur plugin de saturation dont vous aurez jamais besoin. Il est destiné à un usage professionnel, ce qui en fait une application très utile. Il est livré avec une gamme complète d’options et vous donnera un son parfait, peu importe comment vous l’utilisez.
Il est cependant un peu ancien. Mais cela ne l’empêche pas de fonctionner parfaitement avec votre DAW. Il prend également en charge presque tous les formats. De plus, grâce aux mises à jour constantes, vous ne manquerez de rien.
Softubesaturation Knob
Si vous n’avez pas encore utilisé ce plugin, vous passez à côté de beaucoup de fonctionnalités sympas. Comme son nom l’indique, il s’agit bien d’un bouton de saturation.
Beaucoup d’autres plugins qui viennent avec plusieurs boutons et options. Mais sur celui-ci, vous avez un énorme bouton, I, et un bouton à trois niveaux pour choisir parmi les niveaux de saturation. Je recommanderais vivement cette solution à un utilisateur qui n’a pas froid aux yeux.
C’est un plugin de saturation simple, facile à utiliser, mais qui possède tout ce dont vous avez besoin pour obtenir des sons incroyables. Il n’y a aucun enregistrement que vous ferez qui ne donnera pas le résultat escompté.
Klanghelm Sdrr
Vous êtes à la recherche d’un plugin de saturation qui a beaucoup d’options ? Essayez le SDRR de Klanghelm. Et le prix est également très sympathique.
Il y a quatre types principaux de saturation chargés dans ce plugin, qui comprend : Tube, Fuzz, Desk, et Digi. Ils sont tous différents et produisent des sons variés.
Cela signifie que, si vous avez besoin d’une saturation légère, ou pour connecter les enregistrements à des distorsions lourdes, ce plugin vous couvre.
En outre, c’est l’un des plugins les plus simples que vous pouvez utiliser. Il prend également en charge la plupart des formats et des logiciels audionumériques en plus d’offrir un son merveilleux. Il est assez agréable d’obtenir de telles fonctionnalités à un prix aussi abordable.
Fab Filter Saturn
Le Fab Filter Saturn est l’un de mes plugins préférés. Il est livré avec un design professionnel et est destiné à une application professionnelle.
Le logiciel permet à l’utilisateur de changer entre seize saturations et distorsions différentes. Vous pouvez tout obtenir, du son de tube, d’ampli et de bande jusqu’à des mélodies personnalisées de l’entreprise.
Il est doté d’un énorme écran et de commandes qui vous garantissent une belle voie graphique pour tout ce que vous faites en direct. Le modulateur intégré est un chef-d’œuvre, compatible avec jusqu’à 50 bandes simultanées.
Malheureusement, son prix est très élevé, mais ce n’est pas un problème compte tenu des caractéristiques haut de gamme dont il est doté.
Camel Crusher
Le CamelCrusher est l’un des plugins les plus populaires sur le marché aujourd’hui. Et ce n’est pas seulement parce qu’il est gratuit, mais parce qu’il offre un large éventail de fonctions. Il fournit des plugins de distorsion, de compresseur et de filtre tout à la fois
Et même s’il est gratuit, ne croyez pas que la qualité du son soit moindre. Vous obtiendrez un son de haute qualité en suivant des étapes très simples.
ShatteredGlass Audio SGA1566
SGA 1566 de ShatteredGlass Audio est l’un des plugins gratuits les plus utilisés également. Il est conçu pour imiter un préampli, et il le fait bien.
Une chose qui rend ce plugin très utile est sa simplicité. Bien que vous n’ayez pas besoin de connaissances haut de gamme pour utiliser le logiciel, vous êtes exposé à certains des sons de préamplis à lampes les plus propres que le marché puisse offrir.
La seule limitation est son utilisation élevée du CPU. Mais cela ne devrait pas vous décourager d’acquérir un bon plugin.
iZotope Trash 2
Trash 2 est peut-être l’un des plugins de saturation les plus avancés qui existent. Il combine un traitement multibande, une distorsion à deux étages et un post-filtrage avancé qui changera complètement vos sons. Il propose des options parmi les plus polyvalentes du moment.
Offrant plus de 60 distorsions avec des options pour créer les vôtres, ce logiciel peut être un rêve pour votre traitement.
Sonnox/Oxford Inflator
Pensez à l’arme secrète parfaite pour les pros de l’audio, et Oxford Inflator devrait être sur votre liste. Il est livré avec des fonctions d’incrémentation du son sur le signal original qui ne modifie pas la qualité du son ou la gamme dynamique.
Le plugin est parmi les meilleurs plugins d’effets offrant des mixages plus forts sans les problèmes qui viennent des compresseurs.
Notre conclusion
Il y a tellement de plugins de saturation sur le marché aujourd’hui. Cependant, ils ne vous donneront pas tous ce que vous recherchez en matière de qualité audio. Cela signifie que vous devez vérifier la meilleure solution avant d’en installer un sur votre ordinateur.
J’espère que cette liste vous a été utile pour commencer. Si vous n’avez pas les moyens de vous offrir des plugins haut de gamme et coûteux, même les outils gratuits peuvent être tout aussi utiles.
Questions fréquemment posées
L’utilisation de la saturation dans vos mixes est-elle une bonne chose ?
J’ai déjà mentionné que les producteurs audio doivent rendre leur musique aussi bonne que possible. Même si certains n’utilisent pas la saturation, l’idée que les gens doivent aimer ce qu’ils écoutent est tout à fait logique.
Si vous ne voulez pas que votre musique se contente de sonner dans le « monde numérique » et que vous voulez plutôt lui donner un son analogique chaud avec plus de profondeur et de caractère, la saturation est la solution. Le son numérique est merveilleux, bien sûr, mais il y a quelque chose dans les sons analogiques qui le rend incroyablement cool.
Vous avez peut-être souvent remarqué que votre musique semble mince, faible ou même « bon marché ». Dans ce cas, vous devrez peut-être essayer une saturation élevée, et cela pourrait s’améliorer.
Une autre définition implique la création d’harmoniques et l’application d’une compression douce. On dit que c’est l’essence qui permet au matériel analogique de produire des sons incroyablement agréables en musique.
Le monde de l’audio utilise depuis très longtemps des bandes, des tubes, des transistors et des circuits comme canaux sonores. Ils ont été un ingrédient essentiel dans la production de mixages haut de gamme.
L’effet de l’époque analogique est apparu lorsque les enregistrements audio passaient par diverses parties du matériel. Plus tard, on a découvert que cette approche pouvait surcharger les magnétophones, les tubes, les amplis et les préamplificateurs à transistors. Dans ce cas, les ingénieurs du son ont découvert des effets de saturation et de « claquement doux » qui en ressortaient. Cette méthode a permis d’améliorer la qualité du son et le rendement général des mixages.
Aujourd’hui, les ingénieurs du son et d’autres acteurs de l’industrie audio utilisent la génération d’harmoniques pour ajouter de la présence, du caractère, de la chaleur, du tranchant, de la cohésion et de nombreux autres effets aux sons numériques. En élevant les sons à ce que l’on peut qualifier de « faibles » à l’extrême, la saturation est devenue la solution parfaite pour les musiciens modernes.
Types de saturation
De nombreux studios disposent d’équipements analogiques qu’ils peuvent utiliser pour créer les effets décrits ci-dessus. Néanmoins, le développement de l’industrie musicale et de la technologie qui s’y rattache nous oblige à embrasser le domaine numérique.
Les exigences des consommateurs ne cessent de changer et d’augmenter, alors même que le temps manque pour créer des sons à partir de ces appareils.
L’émulation de plugin donne le même beau son que ce matériel. Ils sont faciles à utiliser et ne nécessitent pas de procédures de maintenance stressantes. Et le mieux, c’est qu’ils ne sont pas vendus à un prix élevé.
Il existe trois principaux types de plugins de saturation. Chacun d’entre eux possède des caractéristiques et des opérations qui imitent le matériel analogique. Il s’agit de
- La saturation de bande
- La saturation des tubes
- La saturation des transistors
Même si nous pouvons dire que ces plugins offrent tous la même fonction, il y a certains aspects qui les distinguent. Examinons-les attentivement.
Qu’est-ce que la saturation des bandes ?
De nos jours, la musique numérique est devenue la nouvelle norme. Ainsi, nous enregistrons la musique directement sur les ordinateurs. C’est facile et plus rapide pour cela.
Cependant, certains d’entre nous trouvent encore du plaisir à utiliser des magnétophones. Les plugins de saturation de bande émulent le son de l’audio comme s’il provenait de ces machines, même lorsque vous utilisez un ordinateur.
Vous vous demandez peut-être pourquoi quelqu’un voudrait faire cela.
Eh bien, comprenez que ces plugins apportent ce que nous appelons des « harmoniques d’ordre impair ». Il n’y a pas grand-chose à savoir sur les harmoniques paires et impaires, donc cela ne devrait pas vous causer beaucoup de soucis. Tout ce que vous devez savoir, c’est que l’harmonique d’ordre impair crée une compression subtile et quelques changements irréguliers dans la réponse en fréquence. Les hautes fréquences ont tendance à s’atténuer un peu alors que les basses sont aussi un peu boostées.
Il est facile de décrire la saturation des bandes comme étant très subtile. Mais les experts la décrivent comme un son punchy et chaud, qui ajoute de la chair et de la profondeur à votre mix.
Qu’est-ce que la saturation à lampe ?
Les amplificateurs à lampes font partie des meilleurs amplis actuels. Et la saturation des tubes est utilisée pour imiter le son qui passe par eux.
C’est là que vous obtenez l' »ordre pair » des harmoniques. Juste un rappel, ne vous inquiétez pas trop des termes.
La saturation des tubes semble ajouter une touche subtile par le biais de la compression. Mais il faut faire attention, car elle donne un âge agressif lorsqu’elle est poussée à fond.
Ce type de saturation est souvent considéré comme chaleureux, musical et percutant. Il peut amplifier l’intensité sonore, la dimension et le gras perçus.
Qu’est-ce que la saturation des transistors ?
Eh bien, nous connaissons tous l’audio qui passe par des circuits à transistors. C’est l’un des audios les plus populaires pour beaucoup d’entre nous, et nous l’aimons à cause de son punch.
Supposons que vous vouliez obtenir cette sensation, les plugins de saturation de transistor sont la solution. Il donne ce type de compression « hard-clipping » qui a tendance à devenir agressif lorsqu’il est poussé à bout. Imaginez ce qui se passerait si vous poussiez les niveaux trop haut dans vos DAW.
Ce plugin est plus utile dans l’utilisation de sons créatifs. Par exemple, vous pouvez l’utiliser pour rendre une guitare ou une voix floue ou granuleuse. Pour le mixage, ou devrait être un peu plus délicat sur les paramètres, ce qui crée un ton plus lisse. Vous voulez que votre son soit naturel, donc pousser le réglage trop fort n’est pas forcément la meilleure approche.
Comment utiliser la saturation ?
Maintenant que vous savez ce qu’est la saturation, vous voulez peut-être savoir quand, où et comment l’utiliser.
La bonne nouvelle, c’est que vous n’avez pas besoin de lire un ensemble de règles particulières pour vous y retrouver dans les plugins. Toutefois, nous savons que le mouvement se réduit au fur et à mesure que l’on avance dans la chaîne, comme c’est le cas pour tous les traitements audio.
Chacun d’entre nous a son propre test concernant la qualité audio. La saturation que j’utilise, ou comment je l’utilise, dépend de ce que je veux obtenir. Par exemple, j’essaie très fort d’éviter d’utiliser l’égalisation après avoir ajouté un plugin de saturation. Cela pourrait m’aider à faire passer les fréquences amplifiées.
Les éléments individuels ont tendance à amplifier vos coups de saturation plus que le bus sur lequel vous les envoyez. Pourtant, ils restent plus petits sur le canal maître ( c’est-à-dire si vous faites le mastering vous-même.
En bref, plus vous vous étendez le long de la chaîne de traitement, moins vous en aurez besoin. C’est à cela que ressemble la croissance dans la production audio.
Considérez les exemples suivants :
- Les synthés. Les sons de synthétiseurs doux sont incroyables, mais s’ils sont trop nombreux, ils peuvent sembler trop plats, fins ou ternes, comme s’ils avaient été créés sur un ordinateur. Vous pouvez utiliser la saturation pour ajouter un peu de chaleur. Par exemple, la saturation des tubes peut améliorer les harmoniques tout en ajoutant un peu de grain. Cette méthode augmente l’intensité sonore perçue et met vos synthés plus en avant dans le mixage.
- Batterie. Vous pouvez appliquer la saturation sur les sons de batterie individuels du bus de batterie (ce qui est plus courant). Dans ce cas, la saturation par bande tend à coller vos tambours avec une légère compression et à expérimenter d’autres méthodes de saturation. En effet, elle apporte plus de « gras », une excitation et un punch haut de gamme qui les rendent plus prononcés.
- Les basses. Si vous cherchez à engraisser vos sons de basse, la saturation de la basse est très utile. De cette façon, vous faites réagir votre ligne de basse même sur des sons de mauvaise qualité tout en évitant de trop faire ressortir les basses.
- Voix et guitares. Vous allez adorer la saturation sur les voix. C’est un excellent moyen de faire ressortir la chaleur, le corps ou le poids des voix en appliquant une saturation douce. De même, la saturation peut être utilisée pour compresser doucement et apprivoiser n’importe quel transitoire mondial. Cela peut également réchauffer des voix au son dur. Vous pouvez utiliser la même approche pour améliorer les guitares.
- Bus. Nous avons vu précédemment que vous aurez probablement besoin de moins de saturation au fur et à mesure que vous progresserez dans votre traitement. Néanmoins, les bus auront un son incroyable. Par exemple, cela peut aider à « geler » le bus vocal sur différentes pistes, en les rapprochant. Vous pouvez également utiliser la même chose, comme mentionné ci-dessus, pour coller la batterie ensemble. Certains utilisateurs ont tendance à aimer la saturation TRÈS subtilement sur le bus maître, pour apporter plus de cohésion, de volume perçu et de chaleur analogique. Vous pouvez utiliser la saturation de bande.
Pensez encore à ce que cela donne de ne pas avoir de saturation et d’appliquer tout ce qui est sur la liste. Eh bien, vous remarquerez une énorme différence de qualité. Et j’espère que c’est pour la meilleure qualité.
